Како пејзажни слики кои повеќе се фокусираат на бојата



We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.

Како и пејзажните слики кои се фокусираат повеќе на бојата отколку на деталите, оригиналните дела на уличната уметност обично ги гледаат само самите уметници и оние со посебна визија, а многу ретко ги гледа некој надвор од уметничкиот свет. Како такви, овие дела се лесно најексклузивната форма на уметност на располагање, и затоа се исклучително скапи. Толку скапо, всушност, што сè уште не постои точен начин да се знае точната цена на оригиналното парче улична уметност.

Тоа е затоа што уличното уметничко дело не е обична слика. Тоа е портрет на тој уметник како дете, како тинејџер, како возрасен и додека се движи од место до место. Тоа е запис за текот на неговиот живот, неговите патувања и искуства и сето она што го видел, направил и научил на патот. Улично дело може да биде и портрет на заедница како што го гледа уметникот, со навестувања и индиции оставени од минатото искуство. Може да изрази став, гледна точка или чувство за место, а во исто време суптилно да го издвојува од сите други улични уметнички дела.

И, конечно, парче улична уметност може да биде за уметникот како индивидуа, како јавна личност, пријател, доверлив човек, па дури и модел. Затоа се смета за важна работа. Има внатрешен живот во делото на улична уметност и има значење надвор од вредноста на делото.

Но, за да знаете дали цената што ви се нуди е фер, важно е да размислите што би постигнала уметноста во свет каде што цените не се менуваат од ден на ден. Од 2001 година, чувам листа на дела од улична уметност што ги видов уште од првото кога сериозно го сфатив, и како резултат на тоа имам прилично добра претстава за цените за кои зборувам.За овие дела ги наведувам цените што ми беа цитирани.

Ако сакате да видите што бараат другите луѓе и колку нудат, можете да ја посетите Списокот на познавачи за продажба во САД. Оваа страница ги наведува цените и понудите од различни дилери и приватни сопственици на улична уметност во САД. Еве избор на она што ќе го најдете таму.

Од Том Хол и Дејмон Џонс

Saving Our Streets, 2000 година, масло на платно

Гледајќи надолу Универзитетската авенија, УТ Остин

32 x 24“, исто така познат како „шума“

КК 1.400 долари

Дел од големата верзија на ова парче, тоа е неверојатна композиција од светли бои во стилот на сликата на Клод Моне. Контрастот помеѓу бетонот и органските зелени и жолти е многу силен, и лесно е да се види зошто тој стана толку моќен приказ на прекрасен момент во мрачно време.

Florence Outward, 2002, масло на платно

На ридовите над Фиренца, италијанско издание на The Banksy Checkpoint

18 x 24“, исто така познат како „Полна куќа“

КК 2.500 долари

Еден од најсилните и најубавите портрети во серијата, оваа слика ми изгледа како да е патопис или запис во дневник напишан од патник при неговата прва посета на Фиренца. Црвениот поп во десниот преден план е моќен контраст со костенливата боја на старите згради и кафените и бежовите на остатокот од парчето.

Big Boss Man, 1999 година, креда на табла

Извлечен од неговиот пиедестал, графити од тоалетот од Сиднеј

30 x 20“, исто така познат како „Тоалет“

КК 800 долари

Исклучително моќно и возбудливо парче од легенда за графити. Лентата графити на старата зграда покажува многу фокусиран гнев, но црниот хумор додава насмевка на целата работа. Се надевам дека се согласувате.

Ghetto Confidential, 2002 година, креда на табла

COP COP MOVE, WTF, 2002, креда на табла

BANK OF AMERICA, (500 серија), 1998 година, креда на табла

БАНКА НА АМЕРИКА

5' x 3', исто така познат како 'Банка на Америка'

КК 300 долари

Еве силен пример за видот на контраст помеѓу старото и новото што е толку популарно во уличната уметност денес. Додека големите букви се разиграни, тие сепак изразуваат гнев, а постои вистинско чувство на закана за парчето.

Квинслендски одбор на училишни матрони, 2000 година, креда на табла

GO GO EM, 2001, креда на табла

До јавните тоалети

SUBWAY, 2002, креда на табла

GO GO EM, 2002, креда на табла

GOOGLE, 2002, креда на табла

Не се само линиите, зборот GOOGLE, исто така, се чини дека зафаќа малку простор на ова убаво чисто парче табла.

За прв пат го видел во 1970-тите кога имал шест години. Еве ја сликата што ја нацртал подоцна во животот:

...И на крајот, што имаме? Див пејсаж кој зафаќа добар дел од страницата. Постојат три многу различни области, секоја со различни нијанси на сино, но кога се гледа како целина, тоа го претставува духот на Калифорнија.

Навистина мислам дека ова е многу важен пример за улична уметност, бидејќи во ваква работа е многу важно да се задржи интересот на гледачот што подолго. Ова е една од работите што ја одвојува добрата улична уметност од улична фотографија. Кога



Коментари:

  1. Ovadya

    Сè не е толку едноставно

  2. Kagara

    Let me disagree with you

  3. Josephus

    Извинете за тоа јас се мешам ... овде неодамна. Но, оваа тема е многу блиску до мене. Напиши во попладне.

  4. Nanos

    Не сте во право. Ајде да разговараме за ова. Испратете ми по е -пошта на премиерот.



Напишете порака


Претходна Вест

Растителни градинарски растенија Орегон

Следна Статија

Најдобри онлајн часови по хортикултура